Участие в фестивалях и конкурсах
На счету Герзмавы Хиблы немало побед на престижных конкурсах. Например, в 2008 году она триумфально выступила на музыкальном фестивале Crescendo. В том же году исполняла партию Татьяны в опере Чайковского “Евгений Онегин” на сцене “Ковент-Гарден” в Лондоне. За свою карьеру она побывала на самых известных театральных площадках мира.
В 2010 году дебютировала в Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Там ей досталась невероятно сложная партия Антонии в опере, написанной Жаком Оффенбахом, под названием “Сказки Гофмана”. Мало кто из мировых оперных звезд решается ее исполнять, потому что это единственный спектакль на мировой оперной сцене, в котором в рамках одного произведения приходится исполнять сопрано сразу четырьмя разными голосами. Героини нашей статьи это с блеском удалось, после чего она заслужила звание одной из величайших оперных певиц мира. В наши дни такие эксперименты с успехом реализует только еще одна оперная исполнительница – это немка Диана Дамрау.
С 2011 года Герзмава выступает в Римской опере. Там она исполняет партию Мими в опере Пуччини “Богема”, а также партию Лю в еще одной опере Пуччини под названием “Турандот”.
В 2012 году Хибла вернулась на сцену “Ковент-Гарден” в образе Донны Анны. “Дон-Жуан” Моцарта в том сезоне прошел в Лондоне на ура. Параллельно певица исполняла партию Лю из “Турандот” в Метрополитен-опера.
Тогда же продолжились ее опыты с уникальным голосом. Она вышла на сцену Венской оперы в “Милосердии Тита” со сложной партией Вителии, которую сегодня, вообще, мало кто берется исполнять. В этом произведении Моцарта она представила присущие ей речитативы, а также продолжительные арии с разнообразным вокальным диапазоном. Эту же роль она в том сезоне исполняла во французской “Гранд-опера”.
«Голос – это дар свыше»
Хибла, в январе у вас был юбилейный концерт в Кремле, куда пришли вас поздравить многие артисты. А есть ли в вашей профессии конкуренция?
Конкуренция есть, конечно, без неё даже неинтересно
Но важно, чтобы она была здоровой и честной. В каждом театре Европы есть прекрасные певцы, они хотят петь на лучших сценах мира – это нормальные амбиции любого артиста. И если ты достоин большего, значит, обязательно придёт твоё время
Многое зависит от целеустремлённости, но немало зависит и от менеджеров, с которыми ты работаешь
И если ты достоин большего, значит, обязательно придёт твоё время. Многое зависит от целеустремлённости, но немало зависит и от менеджеров, с которыми ты работаешь.
Благодаря чему вам удалось добиться мирового признания?
Во-первых, благодаря силе характера и воле, жизнь сделала меня сильной женщиной (родителей Хиблы не стало, когда она была ещё подростком. – Ред.). Надо поверить в себя, в свой талант и много работать. Во-вторых, мне помогает поддержка близких людей, их вера в меня. И третье – это мой голос, который, безусловно, дарован мне свыше
Очень важно грамотно распорядиться этим даром – найти его звучание, дать ему жизнь
Вы выступаете в лучших театрах мира, с какими чувствами выходите на сцену?
Всегда присутствуют трепет, волнение и переживание о том, всё ли сейчас получится. Но уже через несколько минут на сцене волнение уходит, я сливаюсь с музыкой, становлюсь с ней единым целым и погружаюсь в свою роль, ведь я не только певица, но и драматическая актриса. Даже не двигаясь по сцене, голосом можно передать огромную палитру чувств, одним только голосом рассказать пронзительную историю, от которой у вас побегут мурашки по коже.
Как вы воспринимаете восторженные слова в свой адрес?
Очень смущаюсь (смеётся). Казалось бы, за столько лет на сцене можно было бы привыкнуть к красивым словам, но нет – каждый раз щёчки становятся розовыми от смущения. Но мне безумно приятно
Я и сама не обделяю никого вниманием, с теплотой и благодарностью принимаю все слова и прекрасные эпитеты
Партии
- Людмила, «Руслан и Людмила»
- Царевна-Лебедь, «Сказка о царе Салтане» Н. Римский-Корсаков
- Розина, «Севильский цирюльник» Дж. Россини
- Адина, «Любовный напиток» Г. Доницетти
- Виолетта Валери, «Травиата»
- Мими и Мюзетта, «Богема»
- Нимфа, «Дафна» М. да Гальяно
- Адель, «Летучая мышь»
- Донна Анна, «Дон Жуан»,
- Вителлия, «Милосердие Тита», В. А. Моцарт
- Лю, «Турандот», Дж. Пуччини
- Амелия Гримальди, «Симон Бокканегра», Дж. Верди
Видео
Источники
- https://24smi.org/celebrity/225-khibla-gerzmava.htmlhttps://maratakm.ru/and-drugs/hibla-gerzmava-biografiya-i-lichnaya-zhizn-hibla-gerzmava-solistka.html
Биография и карьера
- 1993 г. К студентке приходит первый творческий успех. Хибла получает третью премию на международном конкурсе «Вердиевские голоса» в итальянском Буссето.
- 1994 г. Второе место Герзмава занимает на двух мировых конкурсах: им. Н. А. Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге и Ф. Виньяса в Барселоне. В этом же году на X Международном конкурсе им. П. И. Чайковского начинающей певице присуждается единственный в его истории Гран-при.
- 1995 г. Принята солисткой в Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Великолепный голос и сценические способности помогают певице создавать на этой сцене многочисленные яркие образы: Адины в «Любовном напитке» Доницетти, Адели в «Летучей мыши» Штрауса, Луизы в «Обручении в монастыре» Прокофьева, Мюзетты и Мими в «Богеме» Пуччини, Людмилы в «Руслане и Людмиле» Глинки, Виолетты в «Травиате» и Дездемоны в «Отелло» Верди, Царевны-Лебеди в «Сказке о царе Салтане» Римского-Корсакова, а также все женские роли в «Сказках Гофмана» Оффенбаха. В 2022 г. на сцене родного театра Хибла исполняет партию Тоски в одноименном произведении Дж. Пуччини.
- 2001 г. В родной Пицунде создает фестиваль «Хибла Герзмава приглашает…». За 20 лет он становится весомым культурным событием. Фестиваль проводится не только в Абхазии (Сухум и Пицунда), но и в Москве, Вене, Нью-Йорке, Санкт-Морице. Для участия в нем приглашаются выдающиеся российские и зарубежные исполнители.
- 2006 г. 3 июня Герзмава получает звания заслуженной артистки Российской Федерации и народной артистки Республики Абхазия.
- 2008 г. Дебют в лондонском Ковент-Гардене с ролью Татьяны в спектакле «Евгений Онегин» на музыку Чайковского. Руководство Большого театра приглашает певицу стать солисткой ведущей сцены страны, но она отказывается из-за многочисленных зарубежных гастролей.
- 2010-2011 гг. Впервые на сцене Метрополитен-Оперы исполняет роль Антонии в «Сказках Гофмана», затем участвует в «Богеме». Выступает в Баварском и Римском оперных театрах. В Париже ее признают лучшей в мире Вителлией в постановке «Милосердие Тита» Моцарта за безупречное исполнение труднейшей вокальной партии. Выступает на фестивале «Би-Би-Си Промс» в Лондоне. Певица также принимает участие в гастролях Мариинского театра в Токио.
- 2012 г. Герзмава выступает в роли Донны Анны в Ковент-Гардене. Становится народной артисткой Российской Федерации.
- 2014 г. Участвует в закрытии сочинских Олимпийских игр, где с симфоническим оркестром Мариинского театра исполняет финальную композицию «Олимпийский вальс» на музыку И. Крутого и слова И. Николаева.
- 2015-2016 гг. Приглашена в Метрополитен-Оперу для исполнения роли Лю в постановке «Турандот» Пуччини, Донны Анны в опере «Дон Жуан» Моцарта, Антонии в «Сказках Гофмана» Оффенбаха. Здесь же проходит презентация компакт-дисков и виниловой пластинки Хиблы, а также ее автограф-сессия, что необычно для этого театра. Выступает в Карнеги-Холле с сольной программой арий и романсов. На канале Россия-1 входит в жюри телешоу «Один в один!». За заслуги, получившие мировое признание, награждается абхазским орденом «Честь и слава» I степени.
«Классическая музыка стала модной»
Правда ли, что голос меняется в течение жизни? Что на него может повлиять?
Тембрально мой голос такой же, как и 25 лет назад, но тогда он был чуть тоньше и какие-то вещи я не могла петь, а сейчас голос стал сильнее и плотнее. Мы зависимы от внутреннего состояния – психологического и физического. Из-за потрясений можно и вовсе остаться без голоса. Я за своим здоровьем тщательно слежу, прислушиваюсь к переменам в организме – этот самоконтроль входит в понятие «гигиена голоса». Различные заболевания, недомогания, артериальное давление и гормональный фон – всё влияет на тембр и на силу голоса. Певица должна быть очень здоровой женщиной.
Вы поёте на сцене непрерывно 2–3 часа, после спектакля у вас голос не пропадает?
Если я ушла со сцены без голоса – это очень плохо, значит, я что-то делала неправильно. Чтобы проверить, в каком состоянии мои голосовые связки, я распеваюсь не только до, но и после спектакля.
Когда чувствую необходимость, устраиваю себе день тишины, чтобы восстановиться и наполниться энергией. В такие дни надо дать отдых связкам – просто помолчать, полежать, почитать книгу, не думать ни о нотах, ни о музыке. Дома стоит полная тишина, я даже стараюсь ни с кем не общаться.
У вас есть страх потерять голос?
Нет такого страха, потому что бояться нет смысла. Но я делаю всё для того, чтобы голос звучал свежо и жил дольше. Век певицы короткий, поэтому его нужно сделать ярким и насыщенным. Мы переживаем разные периоды в своей карьере, и когда голос меняется, надо с умом переходить на другие партии, работать в другом амплуа. Я та певица, которая уйдёт со сцены на два дня раньше, чем на день позже.
Сегодня послушать оперу приходит всё больше молодёжи. Классическая музыка становится более популярной?
Классическая музыка стала модной, это правда. Однажды в антракте моего спектакля в фойе парень сделал предложение девушке. Это было красиво и очень трогательно. Я заранее знала об этом сюрпризе и подготовила от себя им небольшой подарок.
Как можно детей заинтересовать классической музыкой?
Ни в коем случае нельзя заставлять их что-то слушать и вообще навязывать им музыку. Если ребёнок не хочет ходить в музыкальную школу и не хочет слушать классику, не настаивайте, так можно ещё больше и надолго отвратить от музыки. Вы можете привить им вкус ненавязчиво. Своему сыну Сандро по утрам или перед сном я включала детскую классическую музыку, фортепианную, лёгкую – её ребёнок может воспринимать правильно. Есть детские альбомы с классической музыкой. Но если ваш ребёнок любит рок, панк-рок или рэп, примите это. Сейчас ему интересна такая музыка, а потом наступит другой период, вкусы меняются.
Я вот классику дома вообще не слушаю, отдыхаю от неё, очень редко могу включить Баха или Моцарта. В основном слушаю лаунж и джаз.
Ваш сын начинал петь в хоре при театре и выходил с вами в спектакле, какой путь в жизни он выбрал?
Сейчас Сандро учится в университете за рубежом, он остался верен искусству и выбрал профессию «менеджмент в арт-бизнесе». Он играет на инструментах, поёт, очень стильный мальчик с хорошим вкусом.
Вы отметили 50-летний юбилей, и кажется, что с возрастом вы стали только краше.
50 лет я себе нравлюсь даже больше, чем 20 лет назад. Если честно, я не чувствую себя 50-летней, это очень странный паспортный возраст, который совершенно не перекликается с моим внутренним самоощущением. Я хочу как можно дольше оставаться здоровой и счастливой. Женщина, а тем более певица, должна светиться счастьем, чтобы красиво звучать.
Но можно ли быть счастливой специально?
Да. Вы просыпаетесь – и это счастье, каждый день надо просыпаться с благодарностью.
Женщины склонны совершать большую ошибку – переживать и горевать о том, что случилось когда-то. Не надо смотреть назад и сожалеть о том, что уже осталось в прошлом и чего не изменить. Я понимаю, что порой бывает очень трудно, когда у женщины, например, нет детей или есть дети, но нет карьеры. Нередко у артистов бывает именно так. Но я категорически не согласна с тем, что артисту нужно делать выбор в пользу чего-то одного – карьеры или семьи. Можно иметь всё!
Женщина может быть счастливой матерью и быть успешной в профессии.
Как бы трудно ни было, надо уметь радоваться тому, что у тебя есть, и жить в благодарности. Нужно увидеть и взять в жизни то, что тебя наполняет. Никто не знает, как повернётся ваша судьба. Поэтому радуйтесь сегодняшнему дню.
Опыт любви
— Прима-балерина Большого Светлана Захарова говорит: чтобы исполнить роль Жизели, нужно иметь определённый жизненный опыт, пережить несчастную любовь… Юной девочке не понять этих переживаний. А в опере есть такие партии?
— Нужно пережить очень много в жизни, чтобы спеть умирающую Виолетту в четвёртом акте «Травиаты». Чтобы тебе поверили зрители в зале, которые сидят и плачут и у них мурашки по коже… В голосе должна быть боль душевная — с трепетом, любовью, теплотой, лёгкостью.
В чём высший пилотаж оперной певицы в этой партии? В первом акте она поёт одним тембром, а в четвёртом — совсем другим. В начале «Травиаты» Верди главная героиня весёлая куртизанка, а в финале она на смертном одре, пережившая несчастную любовь.
И с Лючией («Лючия ди Ламмермур» Доницетти. — Ред.) точно такая же история. Это психологически сложная роль… Лючия сошла с ума от любви, она с оголёнными нервными окончаниями, такое ощущение — её тронешь пальцем, и она может взорваться…
Не будучи драматической актрисой, певица не может исполнять «Лючию» и «Травиату» — это просто нереально. Возможность показать разные грани своих героинь нужно нарабатывать, «накручивать». Не в первый год у меня это получилось, поверьте, я к этому шла очень много лет.
После Лючии и Виолетты, конечно, надо время, чтобы прийти в себя, потому что я слишком вживаюсь, и сложно потом быть снова просто Хиблой. Мы же всё через себя пропускаем…
— Хибла, на закрытии Олимпиады в Сочи вы «плыли» и пели на корабле на большой высоте. Выглядело эффектно, но неужели вам было не страшно?
— Я очень люблю экстрим и получала колоссальное удовольствие, паря над стадионом. Там очень сложная система страховки, мы много репетировали, как взбираться, как крепиться… Мой сын Сандро позвонил сразу после окончания церемонии: переживал, хорошо ли я прикреплена.
Ольга Шаблинская, “Аргументы и факты”
На эту тему:
Назван хит предстоящего фестиваля в Экс-ан-Провансе
Победители Конкурса Хиблы Герзмава получили ценные награды и дебюты в лучших оперных театрах страны
Конкурс вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава открылся в Москве
Лауреат конкурса Хиблы Герзмава дебютирует в Большом театре
«Давайте все вместе, держитесь за руки!»
Белокурый, родился в рубашке
Карьера
Ещё будучи студенткой консерватории, в 1993 году Хибла Герзмава впервые посещает зарубежную страну, где участвует в музыкальном конкурсе «Вердиевские голоса», а ещё через несколько лет она посетит Санкт-Петербург, где будет петь для местной аудитории. Занимая почётные места в конкурсах, она привлекает к себе всё больше внимания и тем самым становится узнаваемой персоной. Такое положение дел помогает Герзмаве к окончанию обучения заручиться поддержкой влиятельных лиц в музыкальной среде.
В этот же период, а именно в 1994 году, Хибла Леварсовна выступает на 10-м Международном конкурсе имени Петра Чайковского, где с триумфом опережает соперников по качеству пения. Исполнив финальную партию Розалины, она выигрывает Гран-При и получает широкое признание даже у самых взыскательных критиков того времени. Это событие утверждает Хиблу Герзмазу не только на абхазской, но и на российской сцене в том числе. Спустя некоторое время её начинают уже сравнивать с Анной Нетребко.
Невероятно сходство двух солисток было заметно не только на уровне внешности, но и в манере исполнения партий. Обе певицы — южанки, имеют характерный темперамент, у них во многом совпадают музыкальные вкусы. В те годы даже ходили разговоры о том, что если бы успех к Нетребко не пришёл на пять лет раньше Хиблы, то с высокой долей вероятности они могли бы встретиться на одной сцене, что однозначно стало бы знаковым событием в культурной жизни.
И всё же Герзмава шла своим путём и постепенно достигала поставленных целей. Так за период своей творческой карьеры она удостоилась права выступать на сценах прославленных оперных театров, включая Метрополитен-оперу в Нью-Йорке, Мариинский театр в Санкт-Петербурге, Венскую государственную академию и многие другие. Всякий раз выход на сцену Герзмавы сопровождался искренними рукоплесканиями публики, благодарившей её за самоотверженный труд и преданное служение творчеству.
В разные годы Хибла Леварсовна сотрудничала со многими легендами музыкальной сцены. Среди них пианист-виртуоз Денис Мацуев, дирижёр и скрипач Владимир Спиваков, пианист Николай Луганский, оркестр Music Viva, певец и саксофонист Батырхан Шукенов и многие другие. Каждый из них отзывался о невероятно ярком темпераменте оперной певицы, отдавая должное её незаурядному таланту, способному влюбить в себя с первых же секунд. К своим тридцати годам она становится настоящей звездой с многотысячной армией преданных поклонников.
Исполняя партии зарубежной оперной классики, она нередко отдавала предпочтение пению на родном абхазском языке. Композиция «Абхазия моя» в исполнении Герзмавы настолько проникновенна и чувственна, что ни у кого не остаётся сомнений в том, сколько боли утрат своей юности вложено в каждую строчку этого прекрасного произведения. Послушать Хиблу в Абхазии съезжаются не только с отдалённых уголков страны, но и из ближнего зарубежья, чем сама певица по-настоящему гордится.
В настоящее время Хибла Герзмава активно гастролирует, выступает на сцене, не пренебрегает участием в интересных коллаборациях с артистами других жанров. Так, например, несколько лет назад она исполнила песню с Григорием Лепсом, совместное пение которых не оставило равнодушными даже самых взыскательных слушателей. Нередко её можно встретить в эфире популярных шоу, где она рассказывает о своей жизни, делится впечатлениями от различных событий.
В обязательную программу Хиблы входит посещение Абхазии, где она достаточно часто выступает с благотворительными концертами. Так, собранные средства она направляет на лечение тяжелобольных детей, участвует в социальных проектах страны, проводит занятия для начинающих музыкантов, с которыми делится секретами своего мастерства. Вклад Хиблы в культурную жизнь Абхазии трудно переоценить, она делает это от чистого сердца в знак благодарности родному краю.
Биография
Хибла Герзмава родилась 6 января 1970 года в абхазском курортном городе Пицунде в семье переводчика с немецкого языка — гида «Интуриста» — и старшего администратора пансионата «Пицунда». По-абхазски имя Хибла означает «златоглазая», фамилия Герзмава означает «волк», «волчица». Отец привёз трёхлетней Хибле из Германии пианино. С детства пела и играла на рояле. Девочка выросла возле Пицундского православного собора, где звучала органная музыка. Свою артистическую стихию впервые почувствовала в юности, когда в пицундском Курортном зале выступал абхазский ансамбль песни и танца «Шаратын», сильное впечатление на Герзмаву произвели также выступления скрипачки Лианы Исакадзе.
Рано, в 16 и 18 лет, осталась без родителей, что оказало влияние на мировоззрение и выбор певческой профессии. Училась в музыкальной школе в Гагре. Окончила Сухумское музыкальное училище по классу фортепиано, мечтала стать органисткой. Её преподавателями в Сухуми были Карлен Яврян и Жозефина Бумбуриди.
В 1989 году поступила и в 1994 году окончила Московскую консерваторию (вокальный факультет, педагоги — профессор И. И. Масленникова, профессор Е. М. Арефьева), в 1996 году — ассистентуру-стажировку при Московской консерватории у Ирины Масленниковой. Три года факультативно занималась также в классе органа
Впервые обратила на себя внимание за рубежом в 1993 году на конкурсе «Вердиевские голоса» в Буссето, где получила третью премию. Через год на конкурсах им
Н. А. Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге и Виньяса в Испании заняла второе место. Крупный успех в студенческие годы пришёл к певице на Х Международном конкурсе им. П. И. Чайковского в Москве в 1994 году, где Герзмава, исполнив в финале арии Розины и Снегурочки, завоевала Гран-при.
С 1995 года — солистка Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
После рождения сына в 1999 году голос Герзмавы стал ещё мягче и лиричнее, звучание его — менее уплощённым, исчезла мельчайшая тремоляция, порой мешавшая певице. Голос Герзмавы, которая в своём творчестве отдавала дань романтизму, окончательно сформировался как лирико-колоратурное сопрано, с возрастающим акцентом на «лирику».
В 2001 году организовала в Абхазии ежегодный музыкальный фестиваль «Хибла Герзмава приглашает…». Ведущим фестиваля много лет являлся музыковед Святослав Бэлза. В 2014 году фестиваль переехал в Москву. В 2019 году фестиваль прошел в Сухуме, впервые на стадионе «Динамо». Концерт посетил президент республики Рауль Хаджимба.
В 2008 году Герзмава получила приглашение в Большой театр, однако отказалась из-за частых гастролей по всему миру.
23 февраля 2014 года приняла участие в Церемонии закрытия зимних Олимпийских игр в Сочи: исполнила Олимпийский вальс, двигаясь по воздушному океану в корабле «Вестник весны».
Неоднократно выступала на концертах перед официальными делегациями и гостями в Кремле по личному приглашению Владимира Путина.
20 января 2015 года в Нью-йоркском театре «Метрополитен-опера» состоялись презентация компакт-дисков «Вокальные циклы и романсы русских композиторов» и «Хибла Герзмава, сопрано», а также виниловой пластинки с записями певицы. Затем Герзмава устроила автограф-сессию. Подобное мероприятие в честь российского артиста в «Метрополитен-опера» прошло впервые. Зиму 2015 года Герзмава провела в США, в январе и феврале она пела в «Метрополитен-опера» партию Антонии в опере Оффенбаха «Сказки Гофмана».
C 22 февраля 2015 года по 24 мая 2015 года была членом жюри третьего сезона шоу «Один в один!» на канале Россия-1, в 2021 году — членом жюри пятого сезона »Точь-в-точь» на Первом канале.
В 2016 году дала серию благотворительных концертов в Германии, посвящённую жертвам террористических актов.
С сентября 2021 года занимает пост президента национальной оперной премии «Онегин».
Творчество [ | ]
Исполняет ведущие партии в постановках Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко . Среди них:
- Людмила («Руслан и Людмила » Глинки)
- Царевна-Лебедь («Сказка о царе Салтане » Римского-Корсакова)
- Шемаханская царица («Золотой петушок » Римского-Корсакова)
- Луиза («Обручение в монастыре » Прокофьева)
- Розина («Севильский цирюльник » Россини)
- Адина («Любовный напиток » Доницетти)
- Виолетта Валери («Травиата » Верди)
- Мими и Мюзетта («Богема » Пуччини)
- Нимфа («Дафна» М. да Гальяно)
- Адель («Летучая мышь » И. Штрауса)
- Лючия («Лючия ди Ламмермур » Доницетти)
- Донна Анна (Дон Жуан , Моцарт)
- Олимпия, Антония, Джульетта (Сказки Гофмана , Оффенбах)
- Вителлия (Милосердие Тита , Моцарт)
- Лю (Турандот , Пуччини)
- Амелия Гримальди (Симон Бокканегра , Верди)
- Медея (Медея , Керубини)
За время своей карьеры Герзмава выступала на сценах Мариинского театра в Санкт-Петербурге , Театра Коммунале во Флоренции , Метрополитен Опера в Нью-Йорке, Ковент-Гарден в Лондоне , Венской государственной оперы, Гранд Театро де Лисео в Барселоне , Софийской Национальной оперы в Болгарии, Театра Елисейских полей в Париже, Палау де лез Арт королевы Софии в Валенсии и других площадках. Участвовала в гастролях Музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко в Южной Корее и США . Выступала на Людвигсбургском фестивале в Германии . Гастролировала с концертными программами в Швеции, Франции, Голландии, Великобритании, Австрии, Бельгии, Испании, Греции, США, Японии, Турции .
В 2012 году певица вышла на сцену Ковент Гардена с новой партией: Донна Анна в «Дон Жуане » Моцарта. Осенью Хибла вернулась в Метрополитен-опера , чтобы исполнить партию Лю в опере «Турандот» Пуччини, с которой она дебютировала на гастролях Мариинского театра в токийском NHK-холле в 2011 году, и впервые вышла на сцену Венской государственной оперы в «Милосердии Тита» Моцарта. Весьма сложную партию Вителии в этом произведении Моцарта с присущими ей речитативами, продолжительными ариями, большим вокальным диапазоном Хибла исполнила также в «Гранд-опера» во Франции .
В 2013 году репертуар Хиблы пополнился ещё одной партией. Герзмава вышла на сцену Королевского оперного театра Ковент Гарден в роли Амелии Гримальди из оперы Дж. Верди «Симон Бокканегра» . Партнёрами Хиблы были Томас Хэмпсон и Ферруччо Фурланетто , спектакль шёл под управлением главного дирижёра театра Антонио Паппано . В апреле 2013-го в Большом зале Московской консерватории в сольном концерте Герзмава исполнила романсы П. И. Чайковского в сопровождении оркестра под управлением дирижёра, народного артиста СССР Юрия Симонова .
Певица много лет плодотворно работала с режиссёром Александром Тителем . Сотрудничает с Владимиром Спиваковым , Национальным филармоническим оркестром России и «Виртуозами Москвы», Денисом Мацуевым , Николаем Луганским , А.Рудиным и оркестром Musica Viva, В.Гергиевым, В.Федосеевым, А.Лазаревым, М.Плетнёвым, В.Синайским, Ю.Башметом, Л.Маазелем.
Записала ряд компакт-дисков: Ave Maria, «Хибла Герзмава исполняет русские романсы», «Восточные романсы Хиблы Герзмава». Для японской компании Герзмава записала несколько русских программ, циклы романсов Н.Мясковского, М.Ипполитова-Иванова. Все записи камерной музыки сделаны вместе с давним аккомпаниатором Хиблы, пианисткой Екатериной Ганелиной . 14 октября 2013 года в Светлановском зале Московского международного дома музыки записала (при участии баритона Арсена Согомоняна) концерт из произведений Моцарта, Верди, Россини, Доницетти, Беллини, Рихарда Штрауса совместно с Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова .
Герзмава участвует не только в классических, но и в современных спектаклях, однако только в тех, «где есть вкус, и на сцене не переходят грань театральной условности» . Абхазские песни за рубежом исполняет в концертах на бис. Наиболее взыскательная, компетентная в опере публика, по оценкам Герзмавы, собирается на её спектаклях в Москве и Нью-Йорке .